琴海音乐世界

罗德里戈和他的阿兰胡埃斯协奏曲

    罗德里戈是我最喜爱得作曲家之一,我对他的认识也完全始于他的吉他协奏曲--阿兰胡埃斯。也许伟大的作品都产生于痛苦之中,阿兰胡埃斯是罗德里戈和吉他演奏家Regino Sainzde la Maza得商业代表打赌而作.其目的是为了创作一部能够在管弦乐队中可以听到吉他声音得作品.其时的罗德里戈正处于最艰难的低谷,不仅因为经济原因,而且也因为他深爱得妻子在怀了他们第一个孩子的七个月后发生了小产,而且其妻生死未卜,这使得罗德里戈深夜难眠而坐在钢琴前谱写用心灵浇铸的旋律,这便是阿阿兰胡埃斯中长达11分钟的慢板.罗德里戈的妻子在康复后于她的传记中回忆道:"这段旋律唤起我们蜜月期间的快乐时光,那时我们一起在阿兰胡埃斯的公园漫步,"在和罗德里戈牵手走过的人生岁月中,爱情和贫困成为他们生活的永恒主题,而罗得里戈的音乐,则在不同的文化不同的国度回响.罗德里戈的价值,不仅在他的音乐,更在于他对音乐的谦逊,他不象别的作曲家会要求乐队按他的意图演绎,相反他采取非常开放的形式和演绎其作品的人们讨论并从中获得灵感和受到影响.

    几乎每个知名的吉他手都和著名的乐队合作演奏过这首曲子,在庆祝罗德里戈九十华诞的时候,世界很多角落都响起了阿兰胡埃斯,其中包括佩佩.罗梅罗和帕肯宁.关于这首协奏曲,我只听过有限的几个版本,KRAFT的三星版我没有机会见到.手头只有WILLIAMS,PARKENING和BREAM的版本,其中BREAM的版本是我最喜欢的.BREAM和YEPES是我最喜爱的大师,不仅因为他们是古典学院派的代表,更因为他们的作品充满了雄浑刚正和谦谦君子的味道.象WILLIAMS和PARKENING 这样年轻一代的的演奏家似乎在演奏这部作品时有些力不从心,WILLIAMS演奏平淡之极,加上乐队对乐句的呼吸起伏处理比较淡化,总体印象纵然说不上好,却也颇觉没有什么值得评论之处.PARKENING作为SEGOVIA的嫡系传人,在很多乐曲的演绎中,都是阴柔甜美有余,阳刚气势不足.尤其是慢版中后部的疯狂轮扫表现感情激荡之处时,高音成分过重,令人觉得没有淋漓尽致之感.

    似乎SEGOVIA的学生似乎没有一个对此曲作过完美演绎,而SEGOVIA本人生前更是拒绝演奏此曲,其原因则近乎荒唐可笑-只因这最伟大的吉他曲不是专门为他这最伟大的大师而作.SEGOVIA对吉他的贡献功不可没,在吉他的普及和技巧革新方面更是首屈一指,但是SEGOVIA以"唯我独尊"的地位也阻碍了吉他界风格的多样化因此我个人认他太多了一份霸气,在对很多乐曲的演绎中,SEGOVIA作了很多惊人的处理而使一两个音符显的异常突兀,比如在阿斯图里亚斯中二弦钟音升高八度过度到一弦时,低音的处理就很值得商榷,"咚"的闷响似乎在含而不露的缜密乐句中加入了不和谐.再有便是60年代一个阿尔罕布拉宫之追忆的版本中a小调的第一部分加入了一个令人不知所云的滑音.
    BREAM,卓越而无以伦比的优雅征服了世界,阿兰胡埃斯的情绪在他的手下色彩纷呈,和乐队的合作错落有致而天衣无缝,不论是如缠绵私语的低诉还是斗牛士般豪迈的激情,都控制的极有分寸.全弦轮扫的均衡感令人觉得添之一分则太满,减之一分则太薄.BREAM在被人问及何时开办大师班的时候回答说"我永远不会开大师班,因为我自己仍然还在学习和练习",言外之意"我怎么有资格去教大师",这和SEGOVIA形成了极度鲜明的对比.