琴海音乐世界

前苏联钢琴演奏艺术

前苏联钢琴演奏艺术

    第二次世界大战之后的几年里，前苏联俄罗斯的音乐演奏艺术得到了空前的发展，由于战争而导致的音乐演奏活动的暂时中断已成为过去，听众聆听钢琴家和其它音乐演奏家演奏的欲望比战前更加强烈。在俄罗斯文艺生活中，音乐家与广大听众的直接交流的形式，愈加受到欢迎。上个世纪，在钢琴演奏艺术方面涌现出了一大批著名音乐家：金兹堡、索夫洛尼茨基、吉列尔斯、李赫特、澳柏林、尤金娜、扎克等等，同时也有一些战前成长起来的音乐演奏家经常举办音乐会。优秀钢琴家逐渐增多，是俄罗斯钢琴家队伍壮大起来。与此同时，国内外的钢琴比赛也越来越多，音乐演奏活动也愈加活跃、越加引人注目。各种大赛的获奖者人数也不断增多，一代与另一代音乐家之间的距离也随之缩短了。

　　这样，逐渐形成了钢琴演奏艺术的“传承”的局面，应当指出，结果上一代钢琴家手中的接力棒的，都是实力雄厚的、大有希望的、充满自信的年轻一代钢琴家。他们共同的显著特点，就是充满了旺盛的青春活力！他们格外珍视上一代同行在音乐艺术创作方面所取得的成就，他们努力向老一代音乐家学习，在自己的探索中，遵循老一代音乐家的艺术方针，延续他们的艺术思想和美学“信仰”。（老一代音乐家的思想和美学信仰始终贯穿俄罗斯舞台表演艺术传统之中）

　　在大多数年轻音乐演奏家的创作艺术中，都清晰的泛音除俄罗斯演奏传统的风貌，而且主要是优良传统的风貌。在他们的演奏中，首先突出的是原作曲家的创作构思；避免出现主观主义的诠释思想；既重视与作品的精神实质，有言则按照作品的文本去演奏；崇高的演奏修养、严肃的品位、准确而精细的外部加工、无可挑剔的演奏技艺等，所有这些都是俄罗斯音乐演奏传统的典型特点，教师们又将这些特点一代一代的传授给自己的学生。与此同时，在年轻一代钢琴演奏家的演奏风貌中，同样存在着某些固定的区别。原因是时代变了，人们的生活方式、社会历史条件也发生了变化。在一定程度上说，人本身也发生了某些变化：人的精神世界、心理特点、思维方式、情感等均与原来不同，艺术本身也随之发生变化，其中包括音乐演奏艺术。

　　战后成长起来的一大批音乐家的艺术创作，的确比过去更加清晰、更有成效、目的性更强了，但同时，精神、冲动、烂漫主义的激情却相应减少。“理性、大脑的高度控制力，有时被砍得比直接感受力更重要……”这是涅高茨所说的一句话。他还说“对现代艺术观产生显而易见作用的不仅是令人目眩的科技发展，而且还有先进的科技手段。”值得注意的是，在戏剧界也可以听到类似的怨言，。1967年俄罗斯一位著名导演这样写道：“亲身的感受、充满激情的欲望开始从戏剧舞台上渐渐消失，现在的戏剧排练经常受到某些条件的限制和对比。这种现象充分证明我们当代的人们已经彻底变了，变得比莎士比亚时代的人更加理性化了。”1978年，古尔琴科在《真理报》上发表文章说：“……时代、人、戏剧、主人公等都发生了巨大变化，一切和所有的人都变得更加理智，激情和欲望已深藏起来。”