琴海音乐世界

肖斯塔科维奇两首经典作品

    肖斯塔科维奇诞辰100周年，为纪念这位享有20世纪交响乐大师之誉、二十世纪音乐史的高峰、二十世纪最伟大的作曲家，广州交响乐团特别安排了一系列的肖斯塔科维奇的作品音乐会。在星海音乐厅将上演广州交响乐团的第二场肖斯塔科维奇作品音乐会。本场音乐会上演的是肖斯塔科维奇由于 “真实”而曾经被禁演的两部作品：被雪藏七年和二十五年的《第一小提琴协奏曲》和《第四交响曲》。

    肖斯塔科维奇的《A小调第一小提琴协奏曲》是为他的朋友著名小提琴演奏家大卫•奥伊斯特拉赫而创作的。这首出色的作品由于被认为含有“形式主义的危害”而禁止公演。大卫•奥伊斯特拉赫悄悄地进行研究，断定这是一部极好得作品，认为它犹如一颗尚未引爆得“定时炸弹”。当它引爆之后，将使黑暗变成光明。作品在被重压7年半之后，终于进行了首演并获得空前的成功。

    这首协奏曲分四个乐章。乐章的安排明显带有象征意义。“夜曲”描绘了黑暗降临的一种时间概念。“诙谐曲”则表达了一种主宰我们生活的每天无休止忙碌的疯狂，同时也承载着作曲家无言的悲痛。“帕萨卡利亚”是为斯大林主义时代众多受害者所创作的另一种形式的安魂弥撒。而在最后一章中，作者通过小提琴演奏的华彩乐段把那些年代的焦虑和疯狂表现的淋漓尽致！

    肖斯塔科维奇的《第四交响曲》是一部在肖斯塔科维奇整个交响曲创作进程中具有枢纽地位的杰作。肖斯塔科维奇交响曲创作的独特个性,第一次在《第四交响曲》中得到了极为全面而鲜明的体现, 并在后来的创作中发扬光大。肖斯塔科维奇曾在《消息报》上说: “目前我全力以赴地投入第四交响曲的写作, 在某种意义上它将是我的创作信条。” 本场音乐会由曾获卡拉扬比赛一等奖、曾任柏林爱乐助理指挥并与欧美的各知名乐团频繁合作的现任波兰国家歌剧院艺术总监雅切克•卡斯普切克执棒，携卑尔根爱乐大赛、沃尔多•梅奥纪念大赛、枫丹白露美国音乐学院小提琴金奖、仙台国际音乐大赛铜奖得主朱丹，为观众献上肖斯塔科维奇这两首曾经被禁演的杰作。

    由于肖斯塔科维奇的作品结构庞大、气势恢宏，要展现出这样庞大而震撼的效果，必须用到“超编制”的乐队才能完成。所以这次演出，广州交响乐团专门从北京、上海、香港的各大乐团借来了众多好手充当“外援”。其中大部分是管乐，光是圆号就有四个，黑管3个，长笛两个，还有大号、竖琴、单簧管等更有两个打击乐手。共记十几人。除此之外，广州交响乐团的所有乐手都必须上场，所以这次的演出阵容可谓空前，总共有115名乐手同台演奏把星海的舞台都挤满了。

    肖斯塔科维奇是苏联时期最杰出的作曲家之一，他与斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫被誉为“苏联音乐的三大巨星”。用音乐“见证”生活。巴赫，莫扎特的音乐被誉为虔诚时代的赞美诗，安抚着人们的苦难；贝多芬的音乐被誉为理性主义时代的理想英雄颂歌，带给人们勇气。肖斯塔科维奇的音乐则以“真实”而闻名于世，他的音乐是对真实事实的叙述，在无法穿透的虚假世界里保持真实，为自己的生活，时代和世界作见证。他的音乐记录了苏联的人们在斯大林时期的最真实的状况。