琴海音乐世界

拉赫玛尼诺夫介绍

    拉赫玛尼诺夫作为俄罗斯最优秀的作曲家长期没有得到音乐界和乐迷的认可。倒是作为钢琴家和指挥家的身份在当时更为成功。作为俄系作曲家的身份以及他作品中冷峻晦涩的音乐语言使得他的作品在以德奥传统音乐为主流的俄罗斯以外国家很少被演出。而在俄国大革命前夕就离开国门让他的音乐又不长期不为他的祖国所认同，甚至遭至苏联学院派音乐家所唾弃。其实拉赫玛尼诺夫非常热爱自己的祖国，在二月革命时，他把自己的一次音乐会收入捐献给军队。卫国战争期间，他更是表现出高度的爱国主义热情，多次举行专场音乐会为苏联红军募捐。
    我们在谈到拉赫玛尼诺夫作品的时候，大多数人首先想到的就是他的第二、第三钢琴协奏曲。特别是奥斯卡获奖电影《闪亮的风采》更是让普洛大众认识到拉赫马尼诺夫音乐的魅力。不可否认，这两部作品当然是极优秀的。但是却很少有人会谈到他的交响曲和交响诗。拉赫玛尼诺夫主要作品除了四部钢琴协奏曲、还有三部交响曲、几部交响诗、几部优秀的钢琴作品和一些声乐作品。而我个人以为，他的第二交响曲才是他最好的作品。这部作品具有深刻的哲学内涵，作为体现个人情感与外在世界的矛盾冲突有很深刻的体验。

    在我心目中这部作品可和布拉姆斯第一交响曲相媲美。如果说柴可夫斯基在俄罗斯的地位相当于贝多芬的话，那么对我来说拉赫玛尼诺夫的地位相当于布拉姆斯。而且他的音乐特质也和布拉姆斯有相似之处。作为柴可夫斯基音乐的直接继承者，他的音乐更根植于俄罗斯的民族情怀中。深刻的抒情性和戏剧性也是他对柴可夫斯基音乐的延续和发展，但是就象布拉姆斯之于贝多芬的区别一样，拉赫玛尼诺夫的音乐和柴可夫斯基比也更注重于表达个人内心的情感和精神体验。而在音乐技巧上来说他的音乐在复调与和声语言上高过柴可夫斯基。
    拉赫玛尼诺夫出身于俄罗斯一个贵族家庭，曾先后就学于圣彼得堡音乐学院和莫斯科音乐学院。毕业后他就已经成为当时俄罗斯优秀的青年作曲家。但是他的第一交响曲的失败让他对自己极度失望以至于怀疑自己的作曲才能。甚至近三年处于无创作时期。其实他的第一交响曲本身虽然说也不够成熟，但首演指挥格拉祖诺夫的无力表现更是作品失败的原因。这部作品的失败更让他无辜被卷入圣彼得堡音乐学院与莫斯科音乐学院两派的斗争。作为圣彼得堡学派的代表，“强力集团”的首领居伊对他的批评的言语已经不止是尖刻甚至说得上是恶毒。这种因为派系之争而用的不择手段对一个年轻的作曲家来说差点断送了他的一生。为此他患上了严重的抑郁症，长期处于悲观绝望的自闭境地。

    当然，作为俄罗斯贵族，当时沙皇的没落、反动统治令人窒息的气氛和对革命的恐惧也是造成他悲观的原因之一。俄罗斯传统思想的破灭，后来流亡的经历对拉赫马尼诺夫来说丝毫不会少于以马勒为代表的世界末情结给人造成的绝望。马勒的音乐中从始至终都在追寻天堂，而拉赫玛尼诺夫却终身在“怀乡”的情结里为漂泊的心灵寻求归属。马勒是无家可归，拉赫玛尼诺夫是有家不能回。拉赫玛尼诺夫自从离开自己的祖国后一生颠沛流离。他自称“永远在世界上游荡的幽灵”。这种对死亡的恐惧心理在他受浪漫主义画家伯克林的同名画影响而创作交响诗《死之岛》中得到极至的表现。拉赫玛尼诺夫历经抑郁症困扰、被迫背井离乡使他的音乐里无时无刻不在表露对故乡的思念和漂泊的孤独。他的音乐有很强的悲剧色彩。