琴海音乐世界

音乐创作于中华文化

音乐创作于中华文化

    ２０世纪的中华音乐创作，在百花齐放的东方音乐世界是竞放异彩，受到国际乐坛的注目。东方音乐在跟西方音乐的接触中所作的选择式样繁多。这跟东方各国各地区各中华文化传统、政治，以及对待外来文化的传统作风等都很有关系。东方音乐世界的音乐创作，在汉字文化圈及其周边，或在整个东北亚地区，似乎都作了类似的选择。拿日本来说，不论是作曲还是音乐表演，都显示出与中国近现代音乐史在这些方面的平行现象。例如，中国音乐进入２０世纪后有了传统音乐体裁与外来音乐体裁之分，日本有了邦乐与洋乐之分；中国出了刘天华，日本出了宫城道雄；中国有马思聪和马友友，日本有武满彻和小泽征二；华人有周文中，日本人有石井真木，等等。至于韩国，也有尹伊桑和郑京和等。   

     由海内外音乐家推荐、提名，经“２０世纪华人音乐经典系列活动艺委会”补充、讨论、通过的《２０世纪华人音乐经典作品目录》（以下简称为《目录》），显示华人本世纪的音乐创作获得了被誉为“音乐经典”的丰硕成果。倘若拿《目录》去跟１００年前或２００年前的中国音乐创作进行比较，则不难看出２０世纪华人音乐创作在中国音乐史上所具有的重要历史意义。例如：   
    一、形成学堂乐歌、丝弦五重奏曲等新的音乐体裁。   
    二、引进钢琴、小提琴等西洋乐器的“硬件与软体”，从而出现钢琴独奏曲、交响乐、协奏曲等外来音乐体裁。   
    三、作曲方法上，新体裁完成了从旋律型作曲法向近代西洋作曲法的“转轨”，在外来体裁中，后者成为构筑乐曲的主要方法；而运用曲牌、基本调的戏曲、曲艺等传统体裁则主要仍以旋律型作曲法构成；从而，在本世纪形成了以上两种作曲法并存（平行不悖）的新局面

    中国近代学制公布于１９０２年。同年沈心工东渡日本，开始其乐歌活动。翌年归国并于１９０４～１９０７年之间先后出版“学校唱歌集”，共三集。在这期间，曾志ｍǐｎ＠①著有《教育唱歌集》；李叔同编印《国学唱歌集》，作成乐歌至少２５首。这时候起，配合新学堂“乐歌课”的唱歌书如雨后春笋，从而形成了新兴的音乐体裁“乐歌”。沈心工的乐歌作品，总共１８０首左右；其中，约１６０首属于选曲配词（据沈洽《沈心工传》、许常惠《“学堂乐歌”之父——沈心工先生》）。

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