琴海音乐世界

俄国作曲家斯克里亚宾

    亚历山大.尼古拉耶维奇.斯克里亚宾无疑是俄国作曲家中不引人注意的一位。我先向一些还不了解他的朋友们简单介绍一下他下面就是他的一些简单介绍：俄国作曲家,钢琴家.在莫斯科音乐学院从萨福诺夫学钢琴,从塔涅耶夫和阿伦斯基学作曲.1896年访欧,在柏林、巴黎、布鲁塞尔、阿姆斯特丹和海牙等地演出自己的作品.1898至1903年在莫斯科音乐学院教钢琴,1904至1905年居瑞士,1908至1910年居布鲁塞尔.早期作品(两部交响曲、一部钢琴协奏曲、三首奏鸣曲、七套前奏曲及其他钢琴曲)以微妙的和声为其特色,与当时(1890-1903年)的俄罗斯音乐无多大联系,而是在肖邦、李斯特和瓦格纳的影响下写成的.在随后的作品(管弦乐《神圣之诗》和《狂喜之诗》、七首奏鸣曲、八套前奏曲、六首《诗》、《火之诗》及其他钢琴曲)中,他开始试验玄秘的和声,在他的心目中是和他的通神论思想相联系的.他设计一个所谓的"神秘和弦"作为他的和声基础.他在晚期创作(《普罗米修斯》和一首未完成的《奥秘》)中,走向各门艺术的综合.《普罗米修斯》的总谱包括一架里明顿发明的"彩色管风琴"

    斯克里亚宾早年曾经是肖邦的继承人。这从他的早期钢琴奏鸣曲可以看出，非常浪漫，非常精致。我最喜欢其中的第二钢琴奏鸣曲，其中第一乐章非常引人入胜。另一部作品：《幻想曲》Op.28更是一部钢琴音诗，宏大而富有激情。斯克里亚宾曾经作为钢琴家在俄国巡回演出，他的奏鸣曲和这首幻想曲都非常受欢迎。他的创作很多都是随着肖邦的足迹。如他也写了练习曲和前奏曲，情趣与肖邦很像。他唯一的钢琴协奏曲则让人想起了拉赫马尼诺夫。可是是什么原因让这位肖邦的继承人走向了另一个音响世界呢？有些人认为斯克里亚宾接受了神秘主义，也有人认为斯克里亚宾觉得浪漫主义似乎没有发展前途了，于是就转向了印象派。其实李斯特和肖邦对俄国音乐界的影响是很大的。巴拉基列夫就极为推崇肖邦，而包罗丁则受到了李斯特的关注。然而，１９世纪末，德彪西对世界的影响很快就传到了俄国。斯克里亚宾有可能深受启发。再者，他也想走一条别人没走过的路。

    先行者无疑是注定要以悲剧告终。斯克里亚宾曾经是俄国学院派的笑话。李亚托夫就对他的那些激进学生嚷嚷：“你们不要跟我学了，直接学斯克里亚宾就行了！”而且里姆斯基.科萨科夫也对斯克里亚宾颇有微词。原因很简单，就是斯克里亚宾的作品太让人摸不着头脑了。的确，斯克里亚宾的中期和晚期作品不仅和声大胆而且对传统构成了极大威胁。他从第５奏鸣曲开始，所有的曲子都没有调号了,而且自己还发明了所谓的神秘和弦。在今天看来，斯克里亚宾无疑是俄国新音乐的先驱。普罗科菲耶夫当年在音乐学院学习的时候就非常喜欢斯克里亚宾的作品。他和米亚斯科夫斯基一起详细研究了管弦乐《神圣之诗》和《狂喜之诗》，甚至一连好些天都演奏这两部作品。肖斯塔科维奇年轻的时候也对斯克里亚宾很喜爱。斯克里亚宾被当时的年轻人认为是俄国的“贝多芬”。
    可是就是这么一伟大作曲家却很不应该的被人冷落了。究其原因还是很多人不了解他和他的作品。当然还有就是俄国学院派所带来的一种对斯克里亚宾的思维定式，认为他就是一个异端。实际上，斯克里亚宾是影响了俄国很多音乐家的一位伟人。